Devenu très rapidement une référence pour les passionnés de jeux en solo, Spirit Island est un petit bijou de game design qui propose un challenge très adaptable. Il s'agit d'un jeu en coopératif dans lequel on incarne des esprits qui tentent de protéger une ile contre les colons qui souhaitent s'y installer.
Spirit Island est un jeu pour celles et ceux qui aiment se prendre la tête, très clairement. On dispose de beaucoup d'informations et on connait une partie des intentions des colons 2 tours à l'avance. Il est donc possible de prendre en compte énormément de paramètres et on peut très facilement y passer beaucoup de temps. Il faut souvent décider s'il vaut mieux gérer les urgences ou s'il est préférable de laisser les colons agir pour augmenter la puissance de son esprit pour plus tard. La plupart des pouvoirs ne sont pas destructeurs, mais permettent juste de neutraliser un tour des colons, en les déplaçant dans une zone différente par exemple. Cela me rappelle beaucoup les mécaniques de Into The Breach et il faut là aussi trouver des solutions subtiles pour exploiter au mieux nos outils limités.
Les tours ne seront jamais "parfaits" et le jeu consiste principalement à empêcher le pire jusqu'à ce que l'on obtienne assez de puissance pour infliger de gros dégâts. La victoire manque donc parfois d'excitation et c'est le genre de jeu ou l'on peut gagner sans s'en rendre compte. En revanche, le gameplay est plaisant d'un bout à l'autre. Si les décisions à prendre sont d'une grande complexité, les règles en revanche sont assez simples et le jeu est fluide. De plus, on peut personnaliser de façon très poussée la difficulté pour s'adapter à notre humeur du moment. L'asymétrie des différents esprits est très forte et j'ai trouvé ça passionnant de découvrir les différents styles de jeux proposés. Pour plus de prise de tête, il est également possible d'en jouer plusieurs simultanément (2 maximum si vous ne voulez pas que votre cerveau explose) afin d'exploiter des synergies très puissantes qui peuvent exister entre eux.
Strangeland est un point & click glauque et étrange tout droit sorti de la fin des années 90... Ses inspirations sont évidentes, le protagoniste habillé avec une camisole de force m'a immédiatement rappelé Sanitarium et on pourra également évoquer "I have no mouth, and I must scream", référencé directement dans un dialogue du jeu.
Le jeu a le bon gout de respecter notre temps. Les énigmes ne demandent pas d'actions trop répétitives ni trop fastidieuses. Les solutions ont généralement du sens, bien que le monde étrange que l'on explore vient parfois tordre les règles de la logique. Au besoin, une aide est incluse via un téléphone que l'on peut appeler à tout moment pour obtenir des indices.
Les textes sont en anglais et dans un registre plutôt littéraire, grandement composés par des citations, des jeux de mots ou des métaphores... Les moins anglophones devront donc s'accrocher un peu, en espérant qu'une traduction française arrive, ce qui semble tout à fait possible.
Bref, rien de spécial à en dire, c'est un très bon moment dépaysant et intéressant. Je voulais surtout utiliser ce court article pour évoquer Sanitarium sur ce blog, un jeu qui m'a marqué par son ambiance et ses personnages dérangeants. J'en profite donc pour vous le recommander également !
Cyber Shadow est un jeu de plateformes fortement inspiré par l'époque des consoles 8 bits et des jeux tels que Ninja Gaiden. Le scénario semble provenir tout droit des rêves d'un adolescent car on y dirige un ninja robot combattant d'autres robots dans une ville complètement dévastée. Mais l'histoire n'a que peu d'importance et le point fort de Cyber Shadow est sa jouabilité excellente.
Au départ, on dispose de possibilités très basique, à savoir sauter et tirer. Petit à petit, on débloque de nouvelles capacités et la dernière moitié du jeu sera remplie de courses, de super-sauts, de dashs dans tous les sens. Même si le gameplay est très bon dès le départ du fait de sa grande précision, il fini par devenir carrément jouissif et on se sent vraiment au commande d'un ninja puissant !
Même s'il est bien réalisé, je trouve le prix demandé un peu trop élevé en revanche, d'autant plus qu'il ne faudra pas bien plus de 5 ou 6 heures pour en venir à bout (et bien plus pour en terminer à 100%). Toutefois, c'est une excellente sortie qui plaira sans aucun problème aux amateurs de jeux rétros.
Voici un jeu gratuit qui est d'une telle qualité que ça en est frustrant. En effet, il ne faudra pas plus de 15 à 20 minutes pour en voir la fin et j'ai hâte de savoir si on aura le droit à un jeu complet un jour !
Développé par un groupe d'étudiants français, Symphonia est un jeu de plateformes nous permettant d'incarner un violoniste dans un monde rempli de robots. Le thème de la musique est bien respecté et se retrouve un peu partout dans des décors absolument superbes.
Le feeling des sauts est lui aussi impeccable et le gameplay propose une mécanique plutôt sympa que je ne me rappelle pas avoir vu dans un autre jeu. Il est disponible en téléchargement sur itch.io et je vous conseille fortement de l'essayer : https://isart-digital.itch.io/symphonia
J'avais déjà évoqué ce jeu lors du bilan 2017. Il aurait pu devenir un autre Undertale, mais il est passé un peu inaperçu alors qu'il possède des personnages intéressants, des mécaniques originales et qu'il parvient à casser le 4e mur de façon au moins aussi inventive, si ce n'est plus que son rival.
Tout la difficulté pour moi est de vous expliquer pourquoi ce jeu est si bon tout en évitant de dévoiler quoi que ce soit, l’intérêt d'un tel jeu vient en partie de l'étonnement qu'on peut y ressentir. Le gameplay est celui d'un jeu d'aventure assez simple même s'il comporte tout de même quelques énigmes parfois un peu obscures.
En tous les cas, je vous recommande chaudement ce jeu injustement méconnu. Le personnage principal est profondément attachant et les quelques longueurs sont compensées par les énormes surprise que l'on y découvre.
Dans les jeux vidéos, on nous fait très souvent le coup du protagoniste amnésique. Mais, dans la "vrai vie", la vieillesse s'accompagne parfois de la perte de mémoire. C'est donc une bonne idée d'utiliser ce cliché de jeu vidéo pour aborder un sujet plus triste.
Before I Forget est un jeu narratif nous mettant donc dans la peau d'une personne âgée. On y incarne Sunita, une femme un peu perdue chez elle et cherchant constamment un certain Dylan. En interagissant avec des objets disséminés dans l'appartement, on pourra revoir des souvenirs et des flashbacks qui nous permettrons de comprendre qui était Sunita et découvrir des moments forts de sa vie.
Le jeu se joue d'une traite et je l'ai beaucoup apprécié. Je regrette un peu le fait que le jeu se concentre un peu trop sur Dylan alors que j'aurais aimé en apprendre plus sur Sunita. J'ai peut être raté quelques détails lors de mon exploration car on peut progresser dans le jeu sans interagir avec tous les objets possibles. Il est possible de recommencer avec les commentaires des créatrices, qui sont plutôt intéressants.
Conclusion
Before I Forget parvient à traiter un sujet délicat de façon plutôt juste et touchant sans tomber dans la caricature. Le tout dure environ 1 heure pour le prix d'une place de ciné.
Un jeu se déroulant au XIVe siècle en plein milieu de la guerre et d'une épidémie de peste. On y incarne une jeune fille coupée de sa famille et devant survivre et s'occuper de son jeune frère poursuivi par l'inquisition.
Une partie du gameplay est composé de phases d'infiltration. Elles sont plutôt simplistes, mais elles fonctionnent bien. Le reste du temps est composé de phases narratives plutôt horrifiques, de petits puzzles et d'un brin d'action. Graphiquement, c'est très chouette. L'histoire est assez moyenne, mais elle est sauvée par des personnages intéressants et attachants.
Ce jeu me fait pas mal penser à Hellblade dans le sens ou il possède un peu les mêmes qualités et les mêmes défauts. Le principal était que beaucoup trop de choses sont trop "gamifiés". On se promène uniquement dans des couloirs très linéaires et des scripts assez évidents attendent notre intervention.
Mais ce qui m'a le plus dérangé, c'est cette gestion des objets : on a constamment besoin de chercher des matériaux pour refaire nos stocks de munitions ou améliorer notre équipement. Pour moi, c'est vraiment un truc qui casse l'ambiance et qui me rappelle constamment que je suis dans un jeu vidéo. On ne peut pas décemment me demander de m'inquiéter pour mes personnages luttant pour leur survie tandis que le gameplay m'incite à faire des détours pour fouiller tous les recoins... Je pense qu'un peu plus de minimalisme ne ferait pas de mal à certains jeux.
Il était dans ma liste des souhaits depuis des mois et je ne sais plus pourquoi je l'avais ajouté. J'ai donc acheté ce jeu en promo, sans me rappeler de quoi il s'agissait.
Au final, c'est un jeu à la Papers Please, c'est à dire assez minimaliste et qui se déroule dans un lieu unique en nous confiant une tâche bien précise. Dans Do Not Feed The Monkeys, nous avons donc la possibilité d'assouvir nos fantasmes de voyeurs. On rejoint en effet une sorte de club un peu mystérieux et soit-disant très strict. Celui-ci nous donne accès à des caméras de surveillances placées un peu partout... Chez des gens, dans un champ, devant un micro-ondes...
On ne nous donne pas vraiment d'instruction et il faudra donc surveiller les individus pour obtenir des informations en utilisant leurs dialogues et un moteur de recherche. On devra également gérer notre faim, notre fatigue et notre argent, ce qui va nous obliger à faire des choix et nous empêcher d'être à 100% du temps dans la surveillance et potentiellement rater des choses. Tous ces écrans sont donc autant de petits puzzles à résoudre afin de comprendre pourquoi la caméra a été placée ici et qui sont les gens que l'on observe. C'est ici que l'on pourra trouver une grande partie de l’intérêt du jeu, chaque écran représentant potentiellement une petite histoire parfois drôle, parfois loufoque, parfois tragique.
J'ai beaucoup aimé ce jeu, c'est simple tout en demandant une grosse attention et les écrans que l'on débloque sont aléatoires ce qui donne au jeu une certaine rejouabilité. Il faudra bien le terminer 2 ou 3 fois (une partie dure moins de 2 heures) pour en faire le tour et il existe plusieurs fins possibles.
Voici un petit jeu qui promettait d'être intéressant. Il s'agit en gros d'un film interactif. Le "gameplay", si on peut l'appeler ainsi, est minimaliste et il faut simplement choisir entre 2 possibilités à certains moments. Pour ceux qui l'ont essayé, c'est exactement le même concept que "Black Mirror: Bandersnatch" sur Netflix.
Concernant l'histoire, elle se passe dans un univers contemporain. On enquête sur un crime dans une boite de nuit tout en jouant également les actions du meurtrier lors des flashbacks. Les acteurs sont un peu inégaux mais corrects, le jeu est sous titré en français bien qu'il y ait quelques erreurs. Tout cela n'est pas extraordinaire mais un jeu à ce prix, c'est tout à fait convenable.
L'histoire dispose de quelques twists et il faut explorer plusieurs choix pour les découvrir. C'est là que le concept atteint un peu ses limites. En effet, on arrive à la fin assez vite (30 minutes environ) mais rejouer entièrement le film est assez répétitif car on ne peut jamais sauter les cinématiques déjà vues. (edit : un patch a récemment ajouté cette possibilité). Les 2 premières boucles sont donc assez agréables mais je me suis vite lassé par les possibilités qui manquent un peu de variété et je n'ai pas cherché à tout débloquer.
En résumé : un petit jeu sympa qui fait passer 1 heure agréable mais qui est trop limité à mon avis. D'autant plus que le scénario n'est pas suffisamment solide ou original pour justifier l'achat à lui seul.
A ranger clairement dans la catégorie des jeux "détente" de part son gameplay calme et contemplatif. La particularité de AER est de proposer un monde ouvert et de nous donner la possibilité de voler ! On s'amusera donc à explorer tout en planant doucement ou au contraire à prendre de la vitesse en plongeant ou en suivant les courants d'airs le mieux possible.
Il y a quelques donjons, dans lesquels on est obligé de marcher, ce qui est assez frustrant. AER propose aussi quelque "énigmes"... Et encore, j'utilise ce terme de façon un peu exagérée car elles sont parfois presque insultantes. Tourner un objet jusqu'à ce que la forme lumineuse corresponde à celle peinte derrière, est-ce vraiment une énigme ? En tout les cas, on ne pourra pas se plaindre de la difficulté trop élevée !
La partie exploration est la plus intéressante. Il y a un peu de plateforme et un peu d'orientation. Rien de fou non plus mais les décors sont parfois plus vastes qu'ils n'y paraissent. Tout cela est accompagné par une musique lente et douce. Bref, c'est idéal pour se détendre après le boulot, ne penser à rien et s'envoler au milieu des nuages.
Shape of the World est un jeu contemplatif qui rappelle fortement Proteus. Le gameplay est donc très limité, on est simplement invité à parcourir un univers riche en couleurs et assez abstrait, peuplé de créatures étranges.
Pour ajouter un peu d'originalité, on a la possibilité d'interagir avec certains objets, ce qui aura pour effet de modifier le monde. Des arbres poussent devant nous, des montagnes apparaissent et des escaliers se déroulent pour nous emmener en hauteur. Chaque chapitre se termine en franchissant une porte triangulaire, ce qui nous permet de progresser et change complètement les couleurs du paysage.
Il n'y a pas d'histoire et l'expérience est assez courte, on arrive au bout du voyage en 1 heure environ. Le jeu est donc assez cher mais il est bien réalisé et propose une expérience très zen, accompagnée par une musique très agréable et des visuels superbes. A réserver à un public bien précis et friand de ce genre d'expérience.
Qu'est-ce qu'il est fourbe ce jeu... Les graphismes sont mignons et colorés, les personnages sont adorables, la bande son est calme et belle... Alors que derrière tout ça, se cache probablement le jeu de plate-formes le plus difficile sorti cette année. Je suis mort des milliers de fois et ce n'est pas une image. Et à chaque fois ça a été de ma faute car la jouabilité est parfaite.
Le jeu n'est pas très long et on en voit la fin au bout de 6 heures environ... Mais ce n'est qu'une ruse, chaque niveau contient une cassette cachée permettant de débloquer les "faces B" bien plus difficiles. Après des heures d'effort, j'ai réussi à toutes les terminer pour découvrir... <spoiler> des faces C encore plus exigeantes !
Du coup il me reste encore quelques niveaux à terminer mais je ne suis pas certain d'en être capable. Il y a également des secrets bien cachés, ce qui rallonge encore le durée de vie. Si jamais vous n'en avez pas assez, vous pouvez tenter le speedrun car la physique est juste folle et permet de prendre une vitesse incroyable. Bref, Celeste est incontestablement une valeur sure du jeu de plate-formes 2D !
Lorsque j'ai découvert que le créateur de Pony Island avait sorti un nouveau jeu, je l'ai immédiatement acheté sans même essayer d'en savoir plus. Et ce fut une très bonne expérience qui nous met aux commandes de héros de jeux vidéos. On devra notamment parcourir plusieurs mini-jeux s'inspirant ou parodiant des jeux célèbres.
The Hex est innovant, original et souvent drôle. Malheureusement, il est également un peu limité dans son gameplay. Les déplacements sont assez lents, les "mini jeux" sont très plaisants lors d'une première découverte mais ne m'ont pas du tout donné envie d'y rejouer, certains étant beaucoup trop mous ou trop simplistes. Du coup, une fois terminé, je n'ai pas fait l'effort d'explorer d'avantage ou même de chercher les secrets très bien cachés qu'il renferme.
Bref, une bonne surprise mais qui aurait gagné à être plus courte. Les moments ennuyeux viennent nuire au plaisir global et le jeu est trop répétitif à mon gout. C'est dommage car il y a beaucoup de bons moments et de commentaires sur les différents genres. Ce n'est donc pas une expérience aussi géniale que Pony Island a pu l'être, c'est "seulement" un bon jeu rempli de bonnes idées, ni plus, ni moins.
Au premier abord, Lydia semble être un jeu assez enfantin et plutôt mignon. Mais cette première impression est de courte durée et on s’aperçoit assez vite que le jeu va traiter de sujet très graves. On y abordera en effet les thèmes de l'alcoolisme et plus précisément la façon dont cela peut affecter un enfant.
Le point de vue sera donc toujours celui de Lydia, une petite fille qui grandit dans une famille pas vraiment sympa. Elle va vivre des aventures avec son nounours pour tenter de trouver "le monstre".
Le jeu dure un peu plus d'une heure et je l'ai trouvé plutôt intéressant et bien réalisé. Heureusement, je n'ai personnellement pas été affecté par ce genre de problèmes mais je pense que certains pourront s'identifier dans les paroles prononcés par les parents et risquent d'être bien plus touchées par le jeu que je ne l'ai été.
